Actividades

Talleres:

Taller de bajo ostinato (jam barroco)

Para cualquier instrumento

Alonzo Esteban (Suiza–México)

En este taller veremos cuales son los principales temas populares de la época barroca sobre los cuales se improvisaba y se componía (folia, zarabanda, chacona, pasacalle, etc). Aprenderemos las bases del acompañamiento armónico y de la improvisación melódica, y la manera de usar estos bajos como preludio o interludio en el canto o declamación de poesía.  además, aprenderemos comunicación musical en tiempo real entre  músicos(as) mientras improvisan. Porque en este estilo no es simplemente "tocar cada uno su solo por turnos", sino que se requiere que todos escuchen, reaccionen, respondan, provoquen y se complementen mutuamente como si estuvieran manteniendo una conversación, con respeto y escucha activa. Un taller para todos los instrumentos y niveles.

Arpa Barroca

Bárbara Cerón (México)

En este espacio podrás acercarte a dos tipos de arpas poco usuales en nuestro territorio latinoamericano, que son el arpa doble cruzada y el arpa triple. Esto te dará un acercamiento totalmente diferente al arpa ya que éstas dos arpas son cromáticas, lo cual te permite tocar en varios tonos sin tener que afinar, además de que están llenas de recursos idiomáticos para enriquecer tu manera de comprender y tocar el arpa. Si no tienes instrumento, nosotros te prestamos instrumentos para practicar. En este taller también podrás aprender a leer tablatura española para tocar arpa, lo cual te permite aprender el instrumento sin necesidad de saber leer partitura y te da parámetros diferentes al de una transcripción moderna. Aprenderás diferentes estilos de danzas antiguas y podrás explorar maneras para aprender a improvisar.

Arpa, Cuatro y Percusión Venezolanos

Ángel y José Luis Tolosa (Venezuela)

De la Colonia a Santa Capilla: El Joropo Ecosistema Musicológico del Caribe Venezolano. Arpa y cuatro venezolanos, 

En este taller se estudian los acentos cruzados y las estructuras polirrítmicas que trascienden los sistemas tradicionales de la notación occidental, se demuestra la convergencia y tensión entre el contrapunto hispánico y la síncopa de la diáspora africana bajo criterios de alta exigencia técnica. Esta propuesta teórico-práctica ofrece una perspectiva contemporánea relevante para musicólogos, etnomusicólogos y educadores orientados al estudio de la interconexión entre el fenómeno sonoro, la historia y la identidad global.

Jarana jarocha Ritmo y Ensamble en el Son Jarocho

Stephanie Delgado (México)

Este taller está enfocado en el estudio y práctica del repertorio tradicional del son jarocho, con especial atención al desarrollo de recursos rítmicos para la ejecución de la jarana. A través del trabajo sobre distintos sones, profundizaremos en el uso de variaciones de rasgueo y propuestas rítmicas que permitan enriquecer la interpretación individual y fortalecer el diálogo musical dentro del conjunto. El objetivo es brindar herramientas que favorezcan un mejor ensamble con el resto de la instrumentación jarocha, desarrollando la escucha, la precisión rítmica y la capacidad de acompañamiento. Está dirigido a personas con interés en profundizar su práctica de la jarana y fortalecer su participación en espacios colectivos de son jarocho.

Alientos Históricos

Melodie Michel (Francia–México)

Canto Cardenche y Alabanzas

Antonio Ruiz Caballero y Ruy Guerrero (México)

El taller de canto religioso popular se trata de un taller teórico-práctico dedicado a mostrar diversas polifonías religiosas de tradición oral mexicanas, concebido como una experiencia de escucha, transmisión oral y canto colectivo, abierta a todo público, con o sin formación musical. El taller propone la escucha crítica; la contextualización histórica, etnográfica y ritual del repertorio; y el aprendizaje oral de algunas piezas litúrgicas y devocionales de canto popular religioso de Michoacán y otras áreas del país.

Canto armónico khöömei tradicional de Altai Mongolia

José Pablo Jiménez (México)

En este taller, vamos a conocer y a practicar la metodología para llevar a cabo las dos principales técnicas del canto Mongol, sigït y Khöömei

● Ejercicios de respiración, de resistencia y de coordinación del diafragma.

● Práctica del sigit sin contorsionar garganta y principios de la contorsión de garganta para la técnica Khöömei.

Ensambles

Horacio Franco (México)

En este taller podrás trabajar cualquier obra instrumental, vocal y/o vocal con acompañamiento, perteneciente a los siglos XVI, XVII o XVIII, Abordando elementos musicales como la articulación, retórica musical, afinaciones y otros elementos que te acercaran a una interpretación mas certera de acuerdo a su propio estilo.

Alteraciones No Escritas y Paleografía musical

Omar Morales Abril (Guatemala)

Aquí exploramos fundamentos del canto gregoriano  internándonos en los modos musicales y en los hexacordes, escuchando cómo afectan al repertorio de música de los siglos XVI y XVII, ¿cómo saber si hay que poner un sostenido o un bemol cuando no está escrito o cuándo saber que no va aún cuando el editor si lo puso? Un taller que te ayudará a comprender el concepto de “música ficta”, entre otras cosas.

Danza Barroca y el Uso del Abanico en la Danza Novohispana

Christa Lledías (México)

El objetivo principal del curso es iniciar a los participantes  en el conocimiento del lenguaje, el desarrollo e  interpretación del universo virreynal a través de la danza comprendido entre los siglos XV al XIX y su devenir en los repertorios de la danza tradicional mexicana. 

El curso comprenderá la enseñanza de la técnica, la historiografia, el estudio de la vida cotidiana,  las costumbres y tradiciones de la sociedades en que se gestaron las Danzas de corte de salón y de teatro.

La voz ancestral de los instrumentos de arco

José Pablo Jiménez (México)

En este taller se dará una muestra de algunos instrumentos de cuerda frotada de Asia Oriental y Asia del suroeste, los cuales dieron origen a los instrumentos de arco en la Europa Medieval.

También vamos a conocer los tetracordios de Dastgāh shur (el modo más emblemático de la música clásica Persa) y los cuartos de tono en la escala cromática de 18 notas, el Makam rast de la música tradicional turca otomana, la teoría de las comas microtonales, y ornamentación de la música tradicional Irani, y su evolución.

Versada

Teresa Arias (México)

Taller práctico de versada en métricas antiguas enfocado a la improvisación poética, donde revisaremos formas y géneros de tradición oral que han aportado recursos, así como las posibilidades discursivas del repentismo en la actualidad. Ideal para músicos o escritores que desean acercarse a la improvisación verbal.

Conferencias

Xochipitzahuac del alma mía, Xochipitzahuac del corazón: variaciones entre tiempos y territorios

Jessica Gottfried Hescketh

Colección Sánchez Garza

Anastasia Krutitskaya y Bárbara Pérez (Rusia–México)

Chismes Novohispanos: Nuestras Músicas desde Nuestras Culturas

Omar Morales Abril (Guatemala)

Construcción de un Arpa Barroca Mexicana

Cándido Cruz (México)

Co-resonancias: Viendo el Códice Trujillo con Ojos de Tradiciones Vivas

José Huamani (Bruselas–Perú)

Archivo de Música Misional del Pueblo Indígena Tacana

Eduardo Quintela (Bolivia)

Conciertos-Conferencia

Canto Devocional en Ostula, Michoacán

Antonio Ruiz Caballero (México)

Danza Barroca y el Uso del Abanico en la Danza Novohispana

Christa Lledías (México)